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Anorexia Zine: Quando a Escuridão Ganhou Voz no Underground Paulistano

O ano era 2009. Em meio a um cenário musical que fervilhava com novas tendências e a internet ainda engatinhava como principal difusora de ideias, três amigos em São Paulo sentiam um chamado visceral por algo mais. Tio Chico, com sua cabeça raspada e olhos pintados de preto, Cristian Wolfman, com seu gosto envolto em um aura de mistério e melancolia, e Marcelo Chime, com sua energia contagiante e paixão incandescente pela música, compartilhavam um universo particular: o fascínio pelo pós-punk e a cultura dark

Os três compartilhavam de um ardor em comum: a necessidade de expressar, de compartilhar aquela paixão que parecia tão nichada, tão à margem do mainstream. Foi em uma dessas madrugadas inspiradas que a ideia germinou: criar um fanzine. Um espaço físico, palpável, onde pudessem destilar suas opiniões, celebrar seus ídolos e conectar-se com outras almas sombrias que vagavam pela cidade.

O nome surgiu quase que organicamente, carregando em si a intensidade e a rebeldia que tanto admiravam: Anorexia Zine. Não no sentido literal da palavra, mas como uma metáfora para a "fome" insaciável por aquela estética, por aquela sonoridade que lhes falava tão profundamente. Uma "magreza" estética que contrastava com a riqueza de sentimentos e ideias que o pós-punk e a cultura dark evocavam, inspirados pela banda Anorexic Dread.

Os primeiros exemplares foram feitos na raça. Fotocópias em preto e branco, diagramação artesanal, textos escritos a mão e lápis com erros ortográficos ocasionais que só adicionavam um charme DIY autêntico.

As páginas do Anorexia Zine eram um mergulho profundo em um universo de guitarras dissonantes, letras introspectivas, filmes cult, literatura gótica e uma estética que celebrava a individualidade e a transgressão. Havia espaço para tudo: desde a exaltação de clássicos como In Camera e Of a Mesh até a descoberta de novas bandas que surgiam nas sombras da metrópole.

A distribuição era igualmente artesanal. Os amigos carregavam pilhas de exemplares em suas mochilas, a fim de entregar gratuitamente, nas portas de casas noturnas que tocavam a música que tanto amavam. Aos poucos, o Anorexia Zine começou a criar laços, a conectar pessoas que compartilhavam daquela mesma "fome", transformando o fanzine em um ponto de encontro para uma comunidade que, até então, se sentia um tanto isolada.

Em 2009, o Anorexia Zine era mais do que um simples fanzine. Era a materialização da paixão de três amigos, um grito de identificação em meio ao barulho do mundo, um farol na escuridão para todos aqueles que encontravam beleza na melancolia e força na introspecção. Era a prova de que, mesmo em um cenário em constante transformação, a paixão genuína e a vontade de compartilhar podem criar laços duradouros e deixar uma marca indelével na história de uma cena. E essa história, que começou com três amigos e uma fotocopiadora, continua a ecoar, agora também nas páginas deste blog, como um testemunho da força da união e do poder da cultura underground.

Anorexia Zine: When Darkness Found Its Voice in the São Paulo Underground

The year was 2009. Amid a musical landscape bubbling with new trends and an internet that was still taking its first steps as the main driver of ideas, three friends in São Paulo felt a visceral calling for something more. Tio Chico, with his shaved head and eyes painted black; Cristian Wolfman, with his irreverent and dark musical taste; and Marcelo Chime, with his contagious energy and burning passion for music, shared a unique universe: a fascination with post-punk and dark culture.

The three shared a common fire: the need to express, to share that passion that felt so niche, so on the fringe of the mainstream. It was during one of those inspired late nights that the idea took root: to create a fanzine. A physical, tangible space where they could pour out their opinions, celebrate their idols, and connect with other dark souls wandering the city.

The name came about almost organically, carrying the intensity and rebellion they so admired: Anorexia Zine. Not in the literal sense of the word, but as a metaphor for the insatiable “hunger” for that aesthetic, for that sound that spoke to them so deeply. An aesthetic “thinness” that contrasted with the richness of feelings and ideas evoked by post-punk and dark culture, inspired by the band Anorexic Dread.

The first issues were made through sheer determination—black-and-white photocopies, handmade layouts, handwritten pencil texts with occasional spelling mistakes that only added an authentic DIY charm.

The pages of Anorexia Zine were a deep dive into a universe of dissonant guitars, introspective lyrics, cult films, gothic literature, and an aesthetic that celebrated individuality and transgression. There was room for everything: from praising classics like In Camera and Of a Mesh to discovering new bands emerging from the shadows of the metropolis.

Distribution was equally handcrafted. The friends carried stacks of copies in their backpacks, handing them out for free at the doors of nightclubs that played the music they loved so much. Slowly, Anorexia Zine began to create bonds, to connect people who shared that same “hunger,” turning the zine into a meeting point for a community that, until then, had felt somewhat isolated.

In 2009, Anorexia Zine was more than just a fanzine. It was the materialization of three friends’ passion—a cry of identification amidst the world’s noise, a beacon in the darkness for all those who found beauty in melancholy and strength in introspection. It was proof that, even in a constantly shifting landscape, genuine passion and the desire to share can create lasting connections and leave an indelible mark on the history of a scene. And this story, which began with three friends and a photocopier, continues to echo—now also through the pages of this blog—as a testament to the power of unity and the strength of underground culture.